Πέμπτη 7 Ιούνη 2018 – Τι… παίζει σήμερα;
Μουσική, Θέατρο, Κινηματογράφος, Εικαστικά, Βιβλίο, Εκθέσεις και άλλες εκδηλώσεις – προτάσεις για έξοδο.
Μουσική
«Θάνο δεν θα μας χωρέσει ο Βύρωνας. Σε αγαπάμε»…
Με δυο μεγάλες συναυλίες του Θάνου Μικρούτσικου την Πέμπτη 7 και την Παρασκευή 8 του Ιούνη 2018, στις 9 το βράδυ, ξεκινάει φέτος το φεστιβάλ «Στη σκιά των βράχων» των Δήμων Βύρωνα Δάφνης-Υμηττού στο θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη».
Πρώτο ταξίδι για το φετινό καλοκαίρι… έτυχε ναύλος για τον Βύρωνα. Με τα τραγούδια που σημάδεψαν και συντροφεύουν τρεις γενιές στις κοινές αγωνίες τους, στους αγώνες τους, αλλά και στις προσωπικές τους στιγμές. Τα τραγούδια του αγαπημένου μας Θάνου, που εκφράζουν τον καθέναν από μας ξεχωριστά αλλά και όλους μαζί. Κι ενώ η Ελλάδα ταξιδεύει πληγωμένη, ταξιδεύουμε και εμείς μαζί αντιστεκόμενοι στη βαρβαρότητα των καιρών. Και το τραγούδι μάς βοηθάει να συνεχίσουμε με δύναμη στους δύσκολους καιρούς.
Ο Θάνος Μικρούτσικος παρέλαβε το τραγούδι μας από τα χέρια μεγάλων συνθετών και διεύρυνε τα όρια του. Δούλεψε πάνω σε κείμενα σπουδαίων ποιητών και μελοποίησε στιχουργούς που ανανέωσαν τη φόρμα του έντεχνου νεοελληνικού τραγουδιού. Ο κατάλογος μακρύς και χωρίς τέλος. Ρίτσος, Καβάφης, Σεφέρης, Μπρεχτ, Χικμέτ, Μαγιακόφσκι, Αναγνωστάκης, Καββαδίας αλλά και Αλκαίος, Ελευθερίου, Νικολακοπούλου, Τριπολίτης, Ιωάννου…
Είναι λοιπόν αυτά τα τραγούδια που γεννήθηκαν απ’ αυτές τις συμπράξεις που θ΄ ακουστούν τις δυο βραδιές στον Βύρωνα.
ΘΑΝΟΣ ΜΙΚΡΟΥΤΣΙΚΟΣ «όσοι περπάτησαν μαζί μου»
Την Πέμπτη 7 και την Παρασκευή 8 του Ιούνη, ο Θάνος Μικρούτσικος ανεβαίνει με τους φίλους του στον Βύρωνα.
Τραγουδούν: Χαρούλα Αλεξίου, Ρίτα Αντωνοπούλου, Χρήστος Θηβαίος, Κώστας Θωμαΐδης, Γιάννης Κότσιρας, Γιώργος Μεράντζας, Μανώλης Μητσιάς, Γιώργος Νταλάρας, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Μίλτος Πασχαλίδης, Μαριάννα Πολυχρονίδη.
Αλλά ας δώσουμε το λόγο στον ίδιο τον Θάνο Μικρούτσικο:
«Θέλω να ευχαριστήσω το Φεστιβάλ του Βύρωνα για την απόφασή του να ξεκινήσουν φέτος οι παραστάσεις του με δυο συναυλίες όπου θα ακουστεί ένα μεγάλο μέρος των τραγουδιών μου αλλά και τον Μάνο Τρανταλλίδη που είχε εδώ και μήνες αυτή την ιδέα. Είμαι ιδιαιτέρως συγκινημένος και υπάρχουν πολλοί λόγοι. Θα μείνω όμως στο πιο σημαντικό. Κι αυτός είναι ότι θα βρεθώ στη σκηνή με πρόσωπα που περπάτησαν μαζί μου όλα αυτά τα χρόνια του ταξιδιού και της περιπέτειάς μου στο τραγούδι. Το σκέφτηκα, τους τηλεφώνησα κι όλοι άνοιξαν την αγκαλιά τους. Μια η απάντηση: «Θα είμαι εκεί, με όποιο τρόπο θέλεις». Σας ευχαριστώ όλους και τον καθένα χωριστά. Θα αρχίσω από την αρχή.
Με τη σειρά που σας γνώρισα:
Βασίλη Παπακωνσταντίνου, πάντα θα θυμάμαι τη στιγμή που πρωτοσυναντηθήκαμε στην Ομόνοια, καλοκαίρι του ΄74 και θα κουβαλάω την ζεστασιά της χειραψίας μας για πάντα. Αλλά και τη φωνή σου που σκίζει τις δεκαετίες άφθαρτη. Μας αναπτερώνεις το ηθικό και συνομιλείς ήδη με την τέταρτη γενιά. Βασίλη μου, μύθος για όλους, αγαπημένος για μένα.
Γιώργο Μεράντζα, απίθανε Φούλη στα στάδια και στις Βρυξέλλες. Γιώργο της «Δίκοπης ζωής» που έκλεισε κιόλας σαράντα χρόνια. Η ερμηνεία σου δεν θα ξεπεραστεί ποτέ. Φίλος, συνοδοιπόρος και στα δύσκολα ταξίδια.
Κώστα Θωμαΐδη, η φωνάρα της οικογένειας κι ας διαμαρτύρεσαι πως σου δίνω τα περίεργα. Αυτά που κάναμε μαζί μένουν ανεξίτηλα εντός μου. Μεγάλες οι ερμηνείες σου στη «Σονάτα του Σεληνόφωτος», στον «Γέρο της Αλεξάνδρειας» και σε τόσα άλλα. Να είσαι γερός Κωστάκη.
Μανώλη Μητσιά, είσαι εσύ που έκανες όλη την Ελλάδα να τραγουδάει με μια πιρόγα φεύγεις και γυρίζεις ο κύριος υπεύθυνος για όσους χόρεψαν στη γη των Βησιγότθων. Έκανες όλη την Ελλάδα να μερακλώνει τραγουδώντας ποίηση. Θα επαναλάβω αυτό που μου είπε ο Αλκαίος το 2006 όταν άκουσε από το τηλέφωνο το πρώτο τραγούδι από το «Υπέροχα μονάχοι». Θάνο αν δεν υπήρχε ο Μητσιάς θα έπρεπε να τον εφεύρουμε. Μανώλη ευτυχώς υπήρξες για μένα.
Χαρούλα Αλεξίου, πριγκίπισσά μου αγαπημένη. Πώς να μιλήσω γι’ αυτά που έχεις κάνει, για όλα όσα έχεις εκφράσει με τη φωνή σου που είναι θάλασσα και βουνό μαζί. Μπήκες σε όλα τα σπίτια και μίλησες με όλους. Μοναδικό. Το σχοινί που μας έδεσε στην δεκαετία του ΄80 ήταν πολύ γερό και δεν έσπασε ποτέ. Σ΄ ευχαριστώ για όλα γλυκιά μου.
Γιώργο Νταλάρα, είσαι εκείνος που περισσότερο απ’ όλους τους τραγουδιστές έκανες το ελληνικό τραγούδι γνωστό σε ολόκληρο τον κόσμο. Συνεχιστής των μεγάλων ερμηνευτών της προηγούμενης γενιάς βοήθησες καταλυτικά να τραγουδηθούν και να αγαπηθούν τραγούδια σπουδαίων συνθετών από πολλές γενιές νεοελλήνων. Και μόνο αυτό θα έφτανε για να είναι τιμή που θα βρεθούμε μετά από τόσο καιρό στη σκηνή μαζί. Αλλά υπάρχει και κάτι άλλο. Ο τρόπος σου τους τελευταίους μήνες με έκαναν να αναθεωρήσω πολλά για τις σχέσεις των ανθρώπων και την ίδια τη ζωή. Και σ΄ ευχαριστώ Γιώργο και γι’ αυτό.
Χρήστο Θηβαίε, το 2000 συναντηθήκαμε και το 2002 ταξιδέψαμε μαζί με τον Άμλετ στη Σελήνη υπό βροχήν. Αυτό μας ένωσε. Ένα ταξίδι στο φεγγάρι. Τι να πω για την φωνή σου αλλά και την τραγουδοποϊία σου. Μοναδική περίπτωση. Έτοιμη πάντα για σπουδαία πράγματα. Μην σταματήσεις να πετάς.
Γιάννη Κότσιρα, σε παρακολουθούσα από την αρχή, σε γνώρισα στη σκηνή το 2005 αλλά είναι τα τελευταία χρόνια που συνειδητοποίησα τα τεράστια χαρίσματά σου. Φωνητικά κατάγεσαι από τον αξεπέραστο Γρηγόρη Μπιθικώτση και είσαι γεννημένος για πολύ μεγάλα πράγματα. Τώρα είναι η ώρα σου. Όσο βάρβαρη κι αν είναι η εποχή, περιμένω να σ΄ ακούσω να διαλύσεις το σύμπαν. Άσε που είσαι ψυχούλα.
Μίλτο Πασχαλίδη, οι τραγουδοποιοί της δεκαετίας του ΄80 προχώρησαν παρά πέρα το τραγούδι μας. Οι τραγουδοποιοί της δεκαετίας του ΄90 συνέχισαν αυτό τον δρόμο. Εσύ στο τιμόνι. Το 2008 αλλά κυρίως το 2016 και τι δεν είδαν τα μάτια μου πάνω στη σκηνή μαζί σου. Η επικοινωνία σου με τον κόσμο απίστευτη. Τους τραβάς σαν μαγνήτης αλλά με τους δικούς σου όρους. Και εξακολουθείς να μας δίνεις εξαιρετικά τραγούδια και μεγάλες ερμηνείες. Το μέλλον σου ανήκει αγαπημένε μου φίλε.
Ρίτα Αντωνοπούλου, είμαι περήφανος που έκανες τα πρώτα ουσιαστικά βήματα μαζί μου. Είσαι πολύ μεγάλη ερμηνεύτρια και έβαλες πλώρη να μετρηθείς με τις μεγάλες φωνές του τραγουδιού μας. Παίξε στο γήπεδό σου και δεν έχεις να φοβηθείς τίποτα. Και εγώ πάντα δίπλα σου.
Μαριάννα Πολυχρονίδη, το 2016 σε συνάντησα στον Καββαδία και σχεδόν αμέσως κατάλαβα ότι έχεις προνομιακό χώρο και μπορείς να τον διευρύνεις. Και τους επόμενους μήνες δεν διαψεύστηκα. Θέλει δουλειά πολλή, αλλά αυτό το ταξίδι είναι τόσο γοητευτικό που πρέπει να το κάνεις. Η ζωή άλλωστε αξίζει όταν ξεπερνάμε τις δυνατότητές μας και κατακτάμε τη μια κορυφή μετά την άλλη.
Το έργο και αυτήν τη φορά θα παιχτεί με μένα στη σκηνή…
Ανάμεσα σε πρόβες και στούντιο ο Θάνος Μικρούτσικος ανταποκρίθηκε άμεσα στην πρόσκληση του Ριζοσπάστη να μιλήσει για αυτές τις δύο μοναδικές συναυλίες:
«Στις 7 και 8 Ιουνίου στον Βύρωνα θα πραγματοποιηθεί μια “αναδρομική έκθεση” τραγουδιών μου με όσους περπάτησαν μαζί μου. Τραγούδια κοινού αισθήματος, τραγούδια που πορεύτηκαν με τον καθένα αλλά και με όλους μαζί στη διάρκεια 50 χρόνων που εργάζομαι πάνω στο έντεχνο νεοελληνικό τραγούδι. Είμαι ευγνώμων σε αυτούς τους 11 τραγουδιστές γιατί μου δάνεισαν το κύρος και το ταλέντο τους, με συνέπεια το τραγούδι μου να φτάσει στα χείλη και στην ψυχή του κόσμου και μάλιστα πολλές φορές σε τρεις τουλάχιστον γενιές.
Η Αλεξίου, ο Νταλάρας, ο Μητσιάς, ο Παπακωνσταντίνου θα είναι εκεί.
Μαζί και ο Μεράντζας με τον Θωμαΐδη. Αλλά και η νεότερη γενιά με τον Κότσιρα, τον Πασχαλίδη, τον Θηβαίο, καθώς και οι δυο τελευταίες ανακαλύψεις μου, η Αντωνοπούλου και η Πολυχρονίδη. Όλοι τους ήταν συγκινητικοί. Όταν τους το πρότεινα σαν να είχαν συνεννοηθεί. “Ό,τι θες, όποτε θες, όπου θες”. Είναι σπουδαίο να βλέπεις τα χρόνια να περνάνε και τα αγαπημένα πρόσωπα να είναι πάντα δίπλα σου.
Αλλά αυτό το “όσοι περπάτησαν μαζί μου” αφορά επίσης και τον κόσμο που με ακολουθεί. Χτες βράδυ έξω από το σπίτι μου, μου φώναξε ένας νέος πάνω σ’ ένα μηχανάκι “Θάνο δεν θα μας χωρέσει ο Βύρωνας. Σε αγαπάμε”. Αυτή η οικειότητα και ο σεβασμός που μου δείχνουν απλοί άνθρωποι διαφορετικών γενεών με συγκινεί και με κάνει ευτυχισμένο. Όπως άλλωστε συνέβη πρόσφατα και με την “Καντάτα για τη Μακρόνησο” που παρουσίασα για τα 100 χρόνια του ΚΚΕ.
Στο Βύρωνα θα τα δώσω όλα. Γιατί “το έργο και αυτή τη φορά θα παιχτεί με μένα στη σκηνή”».
«Jazz+Πράξεις 2018» – Πρόγραμμα και προπώληση εισιτηρίων για το μεγάλο ραντεβού της τζαζ
ε ένα πληθωρικό και υψηλών καλλιτεχνικών απαιτήσεων πρόγραμμα φιλοδοξεί να αποζημιώσει με το παραπάνω τους πολυάριθμους φίλους του το τριήμερο της τζαζ με τίτλο «Jazz+Πράξεις» που πραγματοποιείται κάθε χρόνο από το 2003 στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Πάτρας με τη διοργανωτική φροντίδα του Πολιτιστικού Οργανισμού του Δήμου Πατρέων επιφυλάσσοντας μια ανεπανάληπτη γιορτή της τζαζ στο άνοιγμα του καλοκαιριού.
«Jazz+Πράξεις 2018» – Το μεγάλο ραντεβού της τζαζ
Ο ειδυλλιακός χώρος του Αίθριου του Παλαιού Δημοτικού Νοσοκομείου θα είναι το επίκεντρο όσων συναρπαστικών συντελεστούν με ούριο τζαζ άνεμο την Πέμπτη 7, την Παρασκευή 8 και το Σάββατο 9 Ιούνη. Σε περίπτωση κακών καιρικών συνθηκών ο εναλλακτικός χώρος διεξαγωγής των συναυλιών θα είναι η αίθουσα «Αίγλη» στη Veso Mare.
Μεγάλα διεθνή ονόματα (Michael Wollny-Vincent Peirani, Nat Birchall Quartet, Shai Maestro) που θα εμφανιστούν μόνο στην Πάτρα και καταξιωμένοι Έλληνες μουσικοί θα ανέβουν στη σκηνή και θα φωτίσουν ποικίλες περιοχές του είδους από την κλασική τζαζ, τον αυτοσχεδιασμό με παραδοσιακές επιρροές έως την σύγχρονη ευρωπαϊκή αλλά και την spiritual τζαζ.
Το φεστιβάλ θα αρχίσει την Πέμπτη 7 Ιούνη στις 9.30 μ.μ. με την εμφάνιση του Petros Klampanis Group, που με αυτή τη μορφή συστάθηκε ειδικά για τις ανάγκες της συναυλίας της Πάτρας. Ο ξεχωριστός κοντραμπασίστας και συνθέτης Πέτρος Κλαμπάνης συμπράττει με το διεθνώς αναγνωρισμένο Ισραηλίτη πιανίστα και συνθέτη Shai Maestro (και οι δυο με έδρα τη Νέα Υόρκη), με κουαρτέτο εγχόρδων (Γιάννης Μαυρίδης, Νίκος Μαυρίδης, Ρόμπερτ Σμαγκούλοβ που συνδέονται με την Πάτρα και το Δημοτικό Ωδείο – της εκλεκτής παλαιότερης Ορχήστρας Πατρών, Αλέξανδρος Μποτίνης) και με την δεξιοτέχνιδα παραδοσιακής μουσικής Ελευθερία Δαουλτζή από την Πάτρα στο κανονάκι παρουσιάζοντας συνθέσεις των Κλαμπάνη, Shai Maestro και κάποιες απρόσμενες διασκευές.
Ο Πέτρος Κλαμπάνης μεγάλωσε στο ελληνικό νησί της Ζακύνθου, περιτριγυρισμένος από τη συμβολή της μεσογειακής και βαλκανικής λαϊκής μουσικής. Για να ασχοληθεί με τη μουσική, αποχώρησε από την Πολυτεχνική Σχολή στην Αθήνα και το 2005 ξεκίνησε τις σπουδές κοντραμπάσου στο Ωδείο του Άμστερνταμ. Το 2008, ολοκλήρωσε τις επίσημες σπουδές του στη Σχολή Μουσικής του Aaron Copland στη Νέα Υόρκη.
Με την μετεγκατάστασή του στην πόλη της Νέας Υόρκης, ο Κλαμπάνης παρέδωσε συνεργάστηκε με μερικούς από τους πιο γνωστούς τζαζ μουσικούς της πόλης, συμπεριλαμβανομένου του σαξοφωνίστα Greg Osby, του πιανίστα Jean-Michel Pilc και του ντράμερ Ari Hoenig. Εκτός από τις πολλές εμφανίσεις του στις ΗΠΑ, συμπεριλαμβανομένων των ιστορικών χώρων του Carnegie Hall και του Lincoln Center στη Νέα Υόρκη και του Kennedy Center στην Ουάσιγκτον , έχει εμφανιστεί στο διεθνώς αναγνωρισμένο North Sea Jazz Festival, στο Palatia Jazz Festival της Γερμανίας και φέτος στο Jazzahead της Βρέμης.
Η σχέση του με τον Greg Osby οδήγησε στην κυκλοφορία του ντεμπούτου του άλμπουμ «Contextual», στην ετικέτα Inner Circle Music του σαξοφωνίστα. Το άλμπουμ «Contextual» που ηχογράφησε με τον Greg Osby επαινέθηκε από τον διάσημο μπασίστα Arild Andersen ως «ένα από τα πιο συναρπαστικά έργα που έχω ακούσει από έναν μπάσο εδώ και χρόνια». Ο συνάδελφός του, κοντραμπασίστας Drew Gress σημειώνει τον «επιθετικό μελωδικό του χαρακτήρα, τον όμορφο ήχο και τον προσωπικό χαρακτήρα του Πέτρου Κλαμπάνη». Πρόσφατα ψηφίστηκε ως ο «Καλύτερος Καλλιτέχνης του 2015» στο jazzonline.gr, ενώ ο δίσκος του «Minor Dispute» επιλέχθηκε ανάμεσα στα καλύτερα Jazz albums του 2015 στο Εθνικό Δημόσιο Ραδιόφωνο των ΗΠΑ (NPR). Ο τελευταίος του δίσκος «Chroma» έτυχε θερμής υποδοχής από κοινό και κριτικούς.
Την Παρασκευή 8 Ιούνη στις 9.30 μ.μ., σε μια βραδιά που πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Goethe Zentrum Patras, δυο τεράστια ονόματα της σύγχρονης διεθνούς σκηνής, ο Γερμανός πιανίστας Michael Wollny και ο Γάλλος ακορντεονίστας Vincent Peirani υπόσχονται μια ανεπανάληπτη βραδιά, από αυτές που δεν ξεχνιούνται, ενώνοντας τις δυνάμεις τους, την ανεξίτηλη φαντασία, την σπάνια ευαισθησία και λυρισμό, τον εκρηκτικό δυναμισμό τους, την απαράμιλλη δεξιοτεχνία τους και τη μοναδική σκηνική παρουσία. Δυο πολυβραβευμένοι μουσικοί, με ηχηρές συνεργασίες, πλήθος σπουδαίων δίσκων ο καθένας, οι οποία αποθεώθηκαν από μεγάλα έντυπα του είδους και όχι μόνο σε μια μοναδική συνύπαρξη!
Η συμμετοχή σε μια ζωντανή εμφάνιση του Michael Wollny αποτελεί πραγματικά μια σπάνια εμπειρία. Όσο για τον Peirani, μπορεί να δώσει τη σταθερότητα και τη σοβαρότητα του ήχου του ή να εντυπωσιάσει, με απίθανες, ασύλληπτες ταχύτητες. Είναι πλέον από τα πιο βαριά χαρτιά της σύγχρονης τζαζ βιομηχανίας και εκτός από την προσωπική του πορεία, είναι περιζήτητος από μεγάλους μουσικούς για συνεργασία.
O Michael Wollny, ένας διεθνώς επιτυχημένος πιανίστας της τζαζ, μουσικός εφευρέτης, αντισυμβατικός στοχαστής και ένα αστέρι πρώτου βεληνεκούς που δικαιολογεί κάθε φορά τη διασημότητά του πρωτίστως στη σκηνή.
Έχει συνεργαστεί με τεράστια ονόματα της τζαζ όπως τους Richard Galliano, Joachim Kuhn, Lars Danielsson, Nils Landgren, Iiro Rantala, Heinz Sauer, Cecil Norby, Steve Gadd, Leszek Mozder κ.α. Είναι από τους πιο πολυβραβευμένους πιανίστες έχοντας τιμηθεί κατά επανάληψη με τα σημαντικότερα βραβεία. Οι απεριόριστες πιανιστικές του δυνατότητες τον έχουν κατατάξει δικαιωματικά στην κορυφή της ευρωπαϊκής τζαζ σκηνής προσδίδοντάς του τεράστια φήμη και κύρος.
Στο πρώτο μέρος το εκλεκτό ντουέτο του σπουδαίου κοντραμπασίστα, κιθαρίστα και συνθέτη Μιχάλη Σιγανίδη (μέλους των Χειμερινών Κολυμβητών και των Primavera en Salonico της Σαβίνας Γιαννάτου και με σημαντική προσωπική δισκογραφική πορεία με 8 άλμπουμ) και του εξαιρετικού Χάρη Λαμπράκη (νέι, πλήκτρα) θα παρουσιάσουν κομμάτια από όλη τη δισκογραφία του Μιχάλη Σιγανίδη και θα ακουστούν ποιήματα των Μίλτου Σαχτούρη, Ομάρ Καγιάμ, Λέοντα Κουκούλα, Τάσου Ναούμ, Γιάννη Ζήκα, Γιώργου Σιγανίδη και στίχοι του συνθέτη, μαζί με ηχογραφημένα θραύσματα λόγου και ήχων. Θα προβληθούν μικρού μήκους βίντεο.
Ο Μιχάλης Σιγανίδης, μια ιδιαίτερη μουσική φυσιογνωμία που το έργο του αποτελεί ένα ξεχωριστό κεφάλαιο της ελληνικής μουσικής, μουσικός (κοντραμπάσο και κιθάρα), συνθέτης και στιχουργός, μέλος της ελληνικής τζαζ σκηνής, έχει συνεργαστεί με πολλούς μουσικούς της τζαζ και της αυτοσχεδιαζόμενης μουσικής υπό διάφορα σχήματα, όπως το Συγκρότημα Λαμπράκη, οι Φίλοι Μίλτου Σαχτούρη (Φ.Μ.Σ.), The Hus-Band, Siganidis Tours κ.α. και με τραγουδοποιούς – τραγουδιστές (Ηρακλή Πασχαλίδη, Ισίδωρο Παπαδάμου, Γιώργο Μακρή, Νίκο Παπάζογλου, Αργύρη Μπακιρτζή, Νίκο Πορτοκάλογλου, Αλκίνοο Ιωαννίδη, Μαριώ κ.α.). Η μουσική του χαρακτηρίζεται από έντονο αυτοσχεδιαστικό στυλ με επιρροές από την παραδοσιακή μουσική. Χρησιμοποιεί ακόμα στις συνθέσεις του ηχητικά κολάζ ηχογραφήσεων. Συνθέτει μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο.
Ο Χάρης Λαμπράκης έχει συνεργαστεί με σημαντικούς μουσικούς στην Ελλάδα και το εξωτερικό όπως τους Haig Yazdjian, Σαβίνα Γιαννάτου, Μιχάλη Σιγανίδη, Ross Daly, Κώστα Τατσάκη, Περικλή Παπαπετρόπουλο, Χρίστο Τσιαμούλη, Αντώνη Απέργη, Bijan Chemirani, Michel Doneda, Manuel Gil κ.ά. και έχει συμμετάσχει σε πολλά μουσικά σχήματα (Primavera en Salonico, On Eira, Occasional Dream, Project 37 κ.α.). Έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από 150 μουσικές παραγωγές στην ελληνική και διεθνή δισκογραφία (ECM, Helico, Λύρα κ.α.) ως μουσικός και συνθέτης και σε πολλές συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Ευρώπη, Αμερική, Ασία, Αυστραλία, Αφρική) παίζοντας παραδοσιακή, τζαζ, world, σύγχρονη και αυτοσχεδιαζόμενη μουσική. Με το προσωπικό του κουαρτέτο έχει κυκλοφορήσει δύο δίσκους, που έτυχαν θερμών κριτικών.
Στο δεύτερο μέρος της ίδιας βραδιάς το ιδανικό φινάλε του Jazz+Πράξεις 2018 εγγυάται το εκπληκτικό κουαρτέτο του Άγγλου σαξοφωνίστα και συνθέτη Nat Birchall, του οποίου οι δίσκοι απέσπασαν διθυραμβικές κριτικές από το σύνολο του διεθνούς τύπου και η μουσική του απηχεί με τον καλύτερο τρόπο την πνευματική διάσταση του John Coltrtane. Μουσική γεμάτη χρώματα, αρώματα και συναισθήματα που ξεδιπλώνει τη μαγευτική της δύναμη και τον αστείρευτο πλούτο της.
Τη σκυτάλη θα πάρει το εξαιρετικό κουαρτέτο του κορυφαίου Άγγλου σαξοφωνίστα και συνθέτη Nat Birchall, που έχει κερδίσει επίλεκτη θέση στο διεθνές τζαζ στερέωμα.
Το Nat Birchall Quartet αποτελείται από τους Nat Birchall (τενόρο και σοπράνο σαξόφωνο), Adam Fairhall (πιάνο), Michael Bardon (κοντραμπάσο) και Andy Hay (ντραμς),
O ογκόλιθος της τζαζ Gilles Peterson χαρακτήρισε τον Nat Birchall ως «έναν από τους καλύτερους μουσικούς στο Ηνωμένο Βασίλειο». Ο Birchall είναι ένας από τους θησαυρούς της τζαζ της Μεγάλης Βρετανίας. Παίζοντας τενόρο και σοπράνο σαξόφωνο, είναι ηγέτης της μπάντας, συνθέτης και ενορχηστρωτής (και περιστασιακός DJ) ο οποίος έχει αιχμαλωτίσει την προσοχή των ακροατών με τον γεμάτο ψυχή και βαθιά συναισθηματική ένταση ήχο και την πνευματική μουσική του.
Αυτή η -πνευματική κυρίως- προσήλωση στο κολτρεϊνικό σύμπαν, ακολουθεί τον Birchall τα τελευταία 36 χρόνια, παρά το γεγονός ότι στην αρχή ακολούθησε διαφορετικά μουσικά μονοπάτια. Υπήρξε στενός συνεργάτης του Τούρκου κρουστού Akay Temiz (αδελφού του Okay Temiz), ενώ ασχολήθηκε με την hip hop σκηνή και τους Corner Crew, μπάντα με σαφείς επιρροές από τη jazz. Μέσα στα χρόνια, οι μουσικές αναζητήσεις του Birchall γίνονταν όλο και πιο σύνθετες και η ενασχόλησή του με την spiritual κληρονομιά του Coltrane, μετουσιώθηκε σε μια αριστοτεχνική, πλην όμως περισσότερο εσωτερική έκφραση μέσα από το σαξόφωνο.
Τιμές εισιτηρίων:
10 ευρώ ανά βραδιά
22 ευρώ (ενιαίο και για τις τρεις βραδιές)
Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα σημεία:
-ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ DISCOVER Στον πεζόδρομο Βούρβαχη 3 (μεταξύ Μαιζώνος και Κορίνθου, πίσω από την πλατεία Γεωργίου), Τηλ. 2610 624918
-MUSIC STATION – ΣΤΟΛΛΑΣ Ρήγα Φεραίου 34, ΤΗΛ 2610 222411
-ΚΑΡΑΜΟΥΖΗΣ ΟΠΤΙΚΑ Μαιζώνος 92, ΤΗΛ 2610 274728
-ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΡΟΔΟΠΟΥΛΟΣ Κορίνθου 274, ΤΗΛ. 2610 273287
-ΤΑΜΕΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ «ΑΠΟΛΛΩΝ» Πλατεία Γεωργίου, ΤΗΛ. 2610 273613.
*Για κρατήσεις εισιτηρίων μπορείτε να απευθύνεστε στο τηλέφωνο 2610-361529 (γραφεία Πολιτιστικού Οργανισμού Δήμου Πατρέων) τις εργάσιμες μέρες και ώρες 9πμ-2μμ.
18th Athens Technopolis Jazz Festival
1 φεστιβάλ | 18 χρόνια | 7 μέρες | 21 μουσικά σχήματα
Πλήθος παράλληλων εκδηλώσεων & απρόσμενων εκπλήξεων
Το 18th Athens Technopolis Jazz Festival έρχεται από τις 4 έως τις 10 Ιουνίου στην #Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για να μας χαρίσει 7 μέρες υπέροχης jazz εμπειρίας. Σύμφωνα με το αναλυτικό πρόγραμμα του αγαπημένου -και ενήλικου πλέον- φεστιβάλ, η πιο jazz σκηνή της πόλης θα υποδεχτεί 21 μουσικά σχήματα, με τις Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής να έχουν για πρώτη φορά τη δική τους συμμετοχή κάνοντας τον international αέρα του φεστιβάλ ακόμα πιο εντυπωσιακό! Την εορταστική αυτή ατμόσφαιρα θα συμπληρώνουν μεγάλες παράλληλες εκδηλώσεις και απρόσμενες εκπλήξεις!
18th Athens Technopolis Jazz Festival – 1 φεστιβάλ | 18 χρόνια | 7 μέρες | 21 μουσικά σχήματα – Πλήθος παράλληλων εκδηλώσεων & απρόσμενων εκπλήξεων
Η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, ενώνοντας και φέτος τις δυνάμεις της με τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση / Οnassis Cultural Centre Athens είναι έτοιμη για άλλη μία μοναδική διοργάνωση με το φετινό line-up να είναι πιο δυνατό και πλούσιο από κάθε άλλη χρονιά. Παράλληλα, στη Μικρή Σκηνή της Στέγης, από τις 7 έως τις 9 Ιουνίου, επιστρέφει το Πανόραμα Ελληνικής Τζαζ NEW GENERATION 5 με τρία καινούργια σχήματα που μας καλούν να αφεθούμε στους ευφάνταστους αυτοσχεδιασμούς που θα προκύψουν επί σκηνής με σημαντικούς βετεράνους της jazz. Αποτέλεσμα της ταυτόχρονης αυτής συνύπαρξης; Μία πόλη όλη jazz!
Are you ready to jazz?
Στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, τη Δευτέρα 4 Ιουνίου, την πρώτη μέρα του 18th Athens Technopolis Jazz Festival, που θα είναι αφιερωμένη αποκλειστικά στην ελληνική jazz σκηνή, πρώτοι από όλους μάς υποδέχονται οι “Greek Jazz Virtuosos”: Athens Big Band feat. Dimitris Tsakas & Vasilis Xenopoulos, στη συνέχεια η νέα μουσική πρόταση του φεστιβάλ, “Mihalis Kalkanis Live” και η βραδιά ολοκληρώνεται με την εμφάνιση του μουσικού σχήματος που επιλέχθηκε να εκπροσωπήσει τη χώρα μας, “John Balikos Trio”.
Την Τρίτη 5 Ιουνίου, η μέρα ανήκει στους “Ιωάννου / Βαφέας Quartet” (Κύπρος), “Greg Lamy Quartet – Greg Lamy Music” (Λουξεμβούργο) και “Pienortimo-Accordi e Disaccordi” (Ιταλία) ενώ την Τετάρτη 6 Ιουνίου η σκηνή υποδέχεται τους ” Drifter” (Βέλγιο), “All Too Human” (Δανία) και “Sebastian STUDNITZKY “MEMENTO” orchestral experience” (Γερμανία).
Την Πέμπτη 7 Ιουνίου ερχόμαστε πιο «κοντά» με τις Ισπανία, Τσεχία και Ολλανδία “ταξιδεύοντας” υπό τους ήχους των “Enriquito Trio”, “Milan Svoboda Quartet” και “Under the Surface” αντίστοιχα. Το βράδυ της Παρασκευής 8 Ιουνίου θα κλείσει με την πολυαναμενόμενη εμφάνιση του “Theo Croker” από τις ΗΠΑ, ενώ νωρίτερα θα έχουμε απολαύσει τους “Woody Black 4” (Αυστρία) και “Moncef Genoud” (Ελβετία).
Το Σάββατο 9 Ιουνίου καταφτάνουν οι “Espen Berg Trio” (Νορβηγία), οι “Brightbird Trio” (Πορτογαλία) και οι πάντα “γοητευτικοί” “Peedu Kass Music” (Εσθονία). Η αυλαία του 18th Athens Technopolis Jazz Festival πέφτει την Κυριακή 10 Ιουνίου με τους Mihály Borbély Quartet” (Ουγγαρία), “Isabella Lundgren and Carl Bagge Trio” (Σουηδία) και “Binker and Moses” (Ηνωμένο Βασίλειο). Ναι, το κλείσιμο του φεστιβάλ δεν θα μπορούσε να είναι καλύτερο!
Παράλληλα στο Πανόραμα Ελληνικής Τζαζ NEW GENERATION 5, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, την Πέμπτη 7 Ιουνίου θα εμφανιστούν οι: Τάκης Πατερέλης (σαξόφωνο), Γιώργος Κοντραφούρης (πιάνο), Παναγιώτης Κωστόπουλος (ντραμς), Κίμωνας Καρούτζος (κοντραμπάσο), Μιχάλης Τσιφτσής (κιθάρα). Τη δεύτερη μέρα, Παρασκευή 8 Ιουνίου, θα ακούσουμε τους ήχους των: Αρίωνα Γυφτάκη (κοντραμπάσο), Τζώρτζη Τσιρόπουλου (τενόρο σαξόφωνο), Gabriele Milozzi (άλτο και σοπράνο σαξόφωνο), Αναστάση Γούλιαρη (ντραμς). Την τελευταία μέρα του Πανοράματος, το βράδυ του Σαββάτου 9 Ιουνίου, θα μας συντροφεύσουν οι ήχοι των: David Lynch (σαξόφωνα), Σταύρου Λάντσια (πιάνο), Βασίλη Ποδαρά (ντραμς), Ντίνου Μάνου (κοντραμπάσο).
______________________________________________________
#SideEvents || #JazzBeThere: Με το φετινό πρόγραμμα παράλληλων εκδηλώσεων θα είμαστε όλοι #KatheMeraTexnopoli
Η Τεχνόπολη παρουσιάζει, μαζί με ένα μουσικό πρόγραμμα 7 ημερών, το φετινό Festival’s pick: δύο επιπλέον μουσικά σχήματα που θα καταλάβουν χώρους του Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου/Industrial Gas Museum. Ο λόγος για τους Drums & Voice Jazztronica Duet, ένα πρωτότυπο ντούο με Nu Jazz κατευθύνσεις, και τον Alex Dante PlaysF. Chopin’s «Nocturnes» σε ένα solo project με μοναδικά ογκώδες ηχητικό πεδίο.
Μαζί με αυτή τη νέα «άφιξη» έρχεται για πρώτη φορά και το JAZZ POINT Booknotes, μία δράση που εντάσσεται στο πλαίσιο της Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου / Δήμος Αθηναίων, μια διεθνή διάκριση που έλαβε ο δήμος της Αθήνας και η πόλη μας από την UNESCO με διάρκεια ενός χρόνου, από τις 23 Απριλίου 2018 έως τις 22 Απριλίου 2019. Το JAZZPOiNT, μετά από δύο χρόνια επιτυχημένου book-jamming στο μουσικό στέκι της οδού Ακαδημίας, έρχεται για δύο βράδια στην Τεχνόπολη για να μας παρουσιάσει το πρωτότυπο αυτό βιβλιομουσικό project, σε επιμέλεια της συγγραφέως Μαρίας Γιαγιάννου. Στην πρώτη συνάντηση, η συγγραφέας Alexandra Κ*, έχοντας ανά χείρας το μυθιστόρημά της «Πώς φιλιούνται οι αχινοί» (Πατάκης, 2017), συναντά το μουσικό Θοδωρή Ιωσηφίδη και το πιάνο του και μας δίνουν ένα καλοκαιρινό φιλί που τσιμπάει το μάγουλο της πόλης ενώ στη δεύτερη μαζί με τους 30 λογοτέχνες που πέρασαν από τη σκηνή του Jazz Point, ποιητές και πεζογράφους, αναζητούμε τι «συνδέει τη γραφή με τη μουσική» κλείνοντας εορταστικά τον πρώτο κύκλο του BOOKNOTES.
Όχι μία ούτε δύο, αλλά τρεις εκθέσεις φωτογραφίας θα μας περιμένουν καθ’ όλη τη διάρκεια του #atjf2018! Η φωτογραφική ομάδα METAPolis θα είναι και φέτος εκεί, παρουσιάζοντας την πολυαναμενόμενη και πολυσυζητημένη έκθεση W γένος θηλυκό, Ετήσια έκθεση της φωτογραφικής Ομάδας METApolis. Εκεί θα είναι και οι Greek Instagramers Events με τις εκθέσεις φωτογραφίας Η έκθεση “#My_Greece” στο 18o Athens Technopolis Jazz Festival και Έκθεση Φωτογραφίας “Image in Jazz”. Στην πρώτη, διακόσιοι εβδομήντα ταλαντούχοι φωτογράφοι της ελληνικής κοινότητας του Instagram καταθέτουν την προσωπική τους δημιουργική ματιά και αφηγούνται μέσα από τα έργα τους τη δική τους Ελλάδα και στη δεύτερη ερασιτέχνες και επαγγελματίες φωτογράφοι απαθανατίζουν στιγμές του 17th Athens Technopolis Jazz Festival και διοργανώσεων παλαιότερων ετών. Ένα εικονικό ταξίδι που θα επιχειρήσει να αναβιώσει τα υπέροχα συναισθήματα που μας απογειώνουν στο άκουσμα της jazz.
Επιπλέον, φέτος στο φεστιβάλ έχουν ακόμα περισσότερους λόγους να παρευρεθούν και οι μικροί μας φίλοι αφού έξι προγράμματα συνθέτουν το Athens Technopolis Jazz Festival Kid’s Edition! Η ομάδα Novel Vox, η Δήμητρα Νικολοπούλου και το #IndustrialGasMuseum με ιδιαίτερα ευφάνταστες και δημιουργικές δράσεις θα ενεργοποιήσουν τη φαντασία των παιδιών υπό τους ήχους της jazz. Και εδώ, μία από τις δράσεις του ΒΜΦ πραγματοποιείται στο πλαίσιο της Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου / Δήμος Αθηναίων.
Last but not least, ναι, η πιο jazz εκδοχή του The Meet Market θα είναι εκεί για 7 ολόκληρες μέρες με 120+ περίπτερα και πολλές-πολλές δραστηριότητες που αναμφίβολα θα ξεσηκώσουν μικρούς και μεγάλους → The Meet Market – 18ο Athens Technopolis Jazz Festival.
To παράλληλο πρόγραμμα του φετινού Athens Technopolis Jazz Festival σχεδιάστηκε για να μας οδηγήσει σε μοναδικούς προσωπικούς “αυτοσχεδιασμούς” κατά την περιήγησή μας στο πιο jazz σκηνικό της πόλης και όπως όλα δείχνουν, θα είμαστε όλοι #KatheMeraTexnopoli!
18th Athens Technopolis Jazz Festival | Καλλιτεχνικός Διευθυντής: Antonis Zouganelis
Εικαστικά
Από 1 – 10 Ιουνίου, 2018, το διεθνές πολιτιστικό φεστιβάλ Back to Athens/6 θα δώσει ένα δυναμικό παρόν στο Εμπορικό Τρίγωνο της Αθήνας. Καλλιτέχνες από την Ελλάδα, την Αυστρία, τη Γερμανία, την Αμερική, Βέλγιο, Κύπρο, Γεωργία, Ιρλανδία ενώνουν τις δυνάμεις τους και ζωντανεύουν χώρους και κτίρια με εκθέσεις, εκδηλώσεις, περφόρμανς, ομιλίες και προβολές. Το Back to Athens είναι μια πλατφόρμα ιδεών, ένα ετήσιο ραντεβού με το καλλιτεχνικό δυναμικό της Αθήνας.
Back to Athens 6 / 2018: 1 – 10 Ιούνη 2018, Εμπορικό Τρίγωνο της Αθήνας / 10 μέρες, 75 καλλιτέχνες, 9 κεντρικές εκθέσεις, εκδηλώσεις, performance, ομιλίες, προβολές, party
Το Back to Athens ξεκίνησε το 2012 με σκοπό τη συγκέντρωση του Αθηναϊκού καλλιτεχνικού δυναμικού στο κέντρο της πόλης, και την προσέγγιση και εξοικείωση του κοινού με την περιοχή μέσω των πολιτιστικών εκδηλώσεων του φεστιβάλ. Στο φετινό Back to Athens το έκτο κατά σειρά, η CHEAPART σε συνδιοργάνωση με το Πρόγραμμα Αναβάθμισης Εμπορικού Τριγώνου του Δήμου Αθηναίων και το πολιτιστικό πρόγραμμα Athens Intersection, υλοποιεί ένα φιλόδοξο πρόγραμμα. Τα κτίρια της οδού Χρυσοσπηλιωτίσσης 3, Βύσσης & Αγάθωνος καθώς και Αιόλου & Αθηναίδος άνοιξαν μετά από πολλά χρόνια εγκατάλειψης με πρωτοβουλία του Προγράμματος Αναβάθμισης Εμπορικού Τριγώνου. Τα κτίρια, My Odyssey Βασιλικής 1, Πραξιτέλους 33, αλλά και αυτό του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου στην Βασιλικής & Αιόλου, αποτελούν ιστορικά κτίρια της νεότερης Ελληνικής αρχιτεκτονικής από το 1860 μέσα από τη δεκαετία του ’30 μέχρι τη δεκαετία του ’70 και συμπληρώνουν τον χάρτη του φετινού Back to Athens. Η ευτυχής συγκυρία της συνάντησης του Back to Athens με το Πρόγραμμα Αναβάθμισης Εμπορικού Τριγώνου αποτελεί τον ιδανικό συνδυασμό για την επιστροφή στο κέντρο της Αθήνας.
Πρόγραμμα Αναβάθμισης Εμπορικού Τριγώνου
Ο Δήμος Αθηναίων έχει επιλέξει τμήμα του Εμπορικού Τριγώνου για να υλοποιήσει πρόγραμμα πιλοτικής παρέμβασης – το οποίο στοχεύει στην συνολική αναζωογόνηση της περιοχής. Στο πλαίσιο αυτό αναβαθμίζει τις υποδομές, πεζοδρομεί μία περιοχή 110 στρεμμάτων, επανασχεδιάζει τις υπηρεσίες καθαριότητας και Δημοτικής Αστυνομίας, ανανεώνει τον αστικό εξοπλισμό, και αποκαθιστά την εύρυθμη λειτουργία της περιοχής. To πρόγραμμα του δήμου ενισχύει αποκλειστική δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) με τη συνεργασία του Athens Partnership.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ / ΟΡΓΑΝΩΣΗ BACK TO ATHENS 6
Γιώργος Γεωργακόπουλος
Φωτεινή Καπίρη
ΣΥΝΤΟΝΙΣΜΟΣ
Χριστίνα Παντελάτου [Υπεύθυνη συντονισμού]
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ / ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ
CHEAPART, Athens Intersection
ΣΥΝ-ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ
Athens Trigono, Πρόγραμμα Πιλοτικής Αναβάθμισης Εμπορικού Τριγώνου του Δήμου Αθηναίων
ΕΠΙΜΕΛΗΤΕΣ ΕΚΘΕΣΕΩΝ
Notus Studio
Χριστίνα Παντελάτου / Εύα Δερμιτζάκη
Philipp Benkert / Johannes Rips
Γιώργος Γεωργακόπουλος / Christian Rupp
Νότα Κουλουριώτου / Ανδρέας Βούσουρας
Ελεάννα Μπαλέση / Φωτεινή Καπίρη
Κωνσταντίνος Μπάσιος
GURAM Chachanidze
Macklin Kowal / Sub Rosa Space
Ομάδα Parιa
ΔΩΡΗΤΗΣ
COSMOTE
ΦΟΡΕΑΣ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗΣ
Αυστριακή Πρεσβεία στην Αθήνα
ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ
Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών
My Odyssey
Πραξιτέλους
Βίκος
#Backtoathens2018
#Athenstrigono
www.cheapart.gr
***
ΕΚΘΕΣΕΙΣ BACK TO ATHENS 6/ 2018
Green Room 1 – 10.6.2018
Η ομαδική έκθεση με τίτλο Green Room αφορμάται από τα υλικά και το χώρο του κτιρίου της οδού Βύσσης, επιχειρώντας μια διαφορετική ανάγνωση του σύγχρονου εργασιακού περιβάλλοντος, των συνθηκών εργασίας, αλλά και την ποιότητα ζωής του σύγχρονου ανθρώπου.
Συμμετέχουν: KROUTSEF (Βάσια Μπακογιάννη), Alyssa Moxley, Μαρίλια Κολυμπίρη,
Νάϊρα Στεργίου
Επιμελητική ομάδα Χριστίνα Παντελάτου, Εύα Δερμιτζάκη
📍 Βύσσης & Αγάθωνος
1ος όροφος, 105 51 Αθήνα
Σάββατο – Κυριακή 12:00 – 4:00 μμ., Δευτέρα – Παρασκευή 5:00 – 9:00 μμ.
https://cheapart.gr/content.asp?id=409&title=green-roomback-to-athens-6-
Since when don’t they like pink? 1 – 10.6.2018
Με αφορμή τον εγκαταλελειμμένο χώρο, δημιουργούμε αφηγήσεις γύρω από καθημερινές ενέργειες, συμπεριφορές και αναμνήσεις που συνέθεταν παρουσίες στο χώρο. Παρουσίες που τις εκλαμβάνουμε πλέον μέσω της απουσίας τους.
Συμμετέχουν: Δημήτρης Θεοχάρης, Ανέστης Ιωάννου, Angyvir Padilla, Μαρίνα Παπαδάκη, Yoel Pytowski, Naama Roth, Βαγγέλης Σάββας
Επιμέλεια: Notus Studio
📍 Βύσσης & Αγάθωνος
2ος όροφος, 105 51 Αθήνα
Σάββατο – Κυριακή 12:00 – 4:00 μμ., Δευτέρα – Παρασκευή 5:00 – 9:00 μμ.
https://cheapart.gr/content.asp?id=408&title=since-when-dont-they-like-pinkback-to-athens-6-
sent from my Phone 1 – 10.6.2018
Στην έκθεση sent from my Phone, νέοι Ευρωπαίοι καλλιτέχνες μέσα από ένα πολυδιάστατο σύνολο έργων και ποικίλων προσεγγίσεων, παρουσιάζουν μια σύζευξη σύγχρονης οπτικής, φυσικής και τεχνολογικής κουλτούρας.
Συμμετέχουν: Cordula Ditz, Samuel Fischer-Glaser, Lena Goldsteiner, Sophie Hundbiss, Ylena Katkova, Yulia Lokshina, Dominic Michel, Ivan Mitrovic, Angela Stiegler, Patrick Topitschnig
Επιμέλεια: Philipp Benkert, Johannes Rips
📍 Βύσσης & Αγάθωνος
3ος & 4ος όροφος, 105 51 Αθήνα
Σάββατο – Κυριακή 12:00 – 4:00 μμ., Δευτέρα – Παρασκευή 5:00 – 9:00 μμ.
https://cheapart.gr/content.asp?id=407&title=stalthike-apo-to-phone-moyback-to-athens-6-
#Νίκος Κόκκαλης Αννέττα Σπανουδακη 1 – 10.6.2018
Πρόκειται για την παρουσίαση εγκαταστάσεων γλυπτικής και βίντεο από τους Αννέττα Σπανουδάκη και Νίκο Κόκκαλη.
📍 Βύσσης & Αγάθωνος
5ος όροφος, 105 51 Αθήνα
Σάββατο – Κυριακή 12:00 – 4:00 μμ., Δευτέρα – Παρασκευή 5:00 – 9:00 μμ.
https://cheapart.gr/content.asp?id=406&title=nikos-kokkalis-annetta-spanoydakiback-to-athens-6-
Nothing is really Queered 1 – 10.6.2018
Μετουσιώνοντας την παράδοξη πραγματικότητα σε μια πιο απτή μορφή ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει και τον ρόλο του εξιλαστήριου θύματος. Η παραδοξότητα γίνεται πλέον μια καθημερινή πραγματικότητα που μας περιλαμβάνει. Κάθε Πόρτα που ανοίγουμε σε καινούριο δωμάτιο, κάθε παράθυρο που κλείνουμε μας οδηγεί στην ανακάλυψη ενός νέου κόσμου. Τίποτα δεν είναι παράξενο, όλα είναι πιθανά.
Συμμετέχουν: Δημήτρης Βάβουρας, Νίκος Γιαβρόπουλος, Κλειώ Γκιζελή, Θόδωρος Δασκαλάκης, Γιάννης Θεοδωρόπουλος, Richard Jochum, Ηλιοδώρα Μαργέλλου, Μαρία Μπουρμπού, Γιώργος Παπαδάτος, Άγγελος Σκούρτης, Δημήτρης Χρηστίδης.
Επιμέλεια: Γιώργος Γεωργακόπουλος, Christian Rupp
Τετάρτη 6 Ιουνίου, 8:00 μμ.
Performance του Άγγελου Σκούρτη, “Παράξενα επικίνδυνη πόλη” στο πλαίσιο της έκθεσης.
📍 Παλιά Αποθήκη Χάρτου
Χρυσοσπηλιωτίσσης 3, 105 60, Αθήνα
Σάββατο – Κυριακή 12:00 – 4:00 μμ., Δευτέρα – Παρασκευή 5:00 – 9:00 μμ.
https://cheapart.gr/content.asp?id=405&title=nothing-is-really-queeredback-to-athens-6
Strange days: η δυστοπία του πραγματικού 1 – 10.6.2018
Ενώ τα ουτοπικά οράματα εκλείπουν, η ουτοπία πλέον εισβάλλει με αποσπασματικό και εφήμερο τρόπο, συγχέεται με την πραγματικότητα που βιώνουμε με τρόπους αλληγορικούς, δείχνοντας αδιάκοπα μία διέξοδο, ένα πεδίο φυγής.
Ουτοπικές ή μη, οι εικαστικές προτάσεις των καλλιτεχνών έχουν συλληφθεί για να αφυπνίσουν, να συντάξουν μία τοποθέτηση ή έστω να αποτελέσουν έναυσμα για συζήτηση και προβληματισμό.
Συμμετέχουν: Ανδρέας Βούσουρας, Δημήτρης Γεωργακόπουλος, Μπάμπης Καραλής, Ανδρέας Λυμπεράτος, Εύα Μαραθάκη, Μάρω Μιχαλακάκου, Νίκος Μιχαλιτσιάνος, Ελεάννα Μπαλέση, Λίνα Μπέμπη, Νίκος Παπαδημητρίου, Αλίκη Παππά, Γιάννης Σινιόρογλου, Γιώργος Τσεριώνης.
Επιμέλεια: Ανδρέας Βούσουρας, Νότα Κουλουριώτου
📍 MY ODYSSEY
Βασιλικής 1, 10560
1ος όροφος, Πλατεία Αγ. Ειρήνης, Αθήνα
Σάββατο – Κυριακή 12:00 – 4:00 μμ., Δευτέρα – Παρασκευή 5:00 – 9:00 μμ.
Άρκτου παρούσης.. 1 – 10.6.2018
Όσο το βλέμμα αναγνωρίζει τα ίχνη, ο καλλιτέχνης θα βρίσκεται πάντα ένα βήμα μπροστά, ξεπερνώντας τον προσωπικό εγκλεισμό και τη Δυστοπία. Στο ιστορικό κτίριο των μέσων του 19ο αιώνα, τα ίχνη είναι ξεκάθαρα. Ο θεατής ακολουθεί τα βήματα της ιστορίας και βρίσκεται μπροστά στη σύγχρονη σκέψη 6 καλλιτεχνών που ευθυγραμμίζει το παρόν και το μέλλον σε ένα σύνολο.
Συμμετέχουν: Γιάννης Αμανατίδης, Χρύσα Βαλσαμάκη, Ελένη Κορδάλη, Χρίστος Μιχαηλίδης, Κατερίνα Μπότσαρη, Χαρά Πρωτοπαπά.
Επιμέλεια: Ελεάννα Μπαλέση, Φωτεινή Καπίρη
📍 Αιόλου και Αθηναΐδος
105 51 Αθήνα
Σάββατο – Κυριακή 12:00 – 4:00 μμ., Δευτέρα – Παρασκευή 5:00 – 9:00 μμ.
https://cheapart.gr/content.asp?id=402&title=arktoy-paroysis..back-to-athens-6
CAMISA 1 – 10.6.2018
Η έκθεση “CAMISA” μας δείχνει τη μόδα μέσα από τα μάτια των εικαστικών.
Δημιουργοί από διαφορετικές ειδικότητες προσκαλούνται να δημιουργήσουν μια φορεσιά, ένα κόσμημα, έργο, να μεταφέρουν ένα μήνυμα και να μην χάσουν τη μορφή ενός ιδιόμορφου σχεδίου όπως είναι πουκάμισο.
Συμμετέχουν: Κέλλυ Βαρδάκα, Κωστής Βούλγαρης, Δημήτρης Γκέτσις, Γιάννης Ζινδριλής, Βικτώρια Ιωαννίδου, Μαρία Καραθάνου, Σοφία Λαδένη, Νίκος Λαμπρινός, Νίκος Μαρίνης, Ελεάννα Μπαλέση, Θεόδωρος Ντούσης, Άντρια Πρασίνου, Μυρτώ Σαρμά, Αννέττα Σπανουδάκη, Χρήστος Συμεωνίδης, Πηνελόπη Τριανταφύλλου, Παναγιώτης Τσικλής, Κατερίνα Χριστοφορίδη.
Επιμέλεια: GURAM Chachanidze
📍 Πραξιτέλους 33, 105 60 Αθήνα
Σάββατο – Κυριακή 12:00 – 4:00 μμ., Δευτέρα – Παρασκευή 5:00 – 9:00 μμ.
https://cheapart.gr/content.asp?id=401&title=camisaback-to-athens-6-
Εικαστικές διανοίξεις 1 – 10.6.2018
Έργα της Amina Kortbi παρουσιάζονται στις βιτρίνες στην Παρόδιο Στοά.
Επιμέλεια: Κωνσταντίνος Μπάσιος
📍 Παρόδιος Στοά
Αιόλου 42/44 – Κολοκοτρώνη – Βασιλικής, 105 60 Αθήνα
Κτίριο Τμήμα Πολιτικών Επιστημών και Δημόσιας Διοίκησης
Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών
https://cheapart.gr/content.asp?id=395&title=eikastikes-dianoikseisback-to-athens-6-
Ο Βασιλιάς είναι γυμνός – Γιώργος Βλασσόπουλος, Φιόνα Μουζακίτη 1 – 10.6.2018
Οι άγραφοι κανόνες, τα ταμπού, η υποκρισία, οι διαδρομές των προσωπικών και συλλογικών αποφάσεων περνάνε μέσα από την γνώση και την επικοινωνία των δεδομένων που γνωρίζουμε ή αγνοούμε. Η λειτουργία των κοινωνικών ομάδων βασίζεται στα όσα ξέρουν και στις πληροφορίες που λαμβάνουν και προωθούν μέσα από ένα πολύπλοκο δίκτυο ψηφιακής και προσωπικής επικοινωνίας.
📍 Σε διαφορετικές τοποθεσίες στον χάρτη του Back to Athens 6.
Προβολές
Συμμετέχουν: Φαίδρα Δεριζιώτη, Τζωρτίνα Κοσμάτου
Επιμέλεια: Ομάδα Parιa
📍 Υπαίθριος χώρος, Χρυσοσπηλιωτίσσης, 105 60, Αθήνα
Εγκαίνια 1.6, 8:30 – 9:00 μμ. & Δευτέρα – Παρασκευή, 1- 10.6.2018, 8:30 – 9:00 μμ.
Matter of Matters
Το Matter of Matters είναι project του καλλιτέχνη Andrius Mulokas. Ένα έργο σε εξέλιξη, ένα κινούμενο ερευνητικό πρόγραμμα που έχει ως αποτέλεσμα κάθε φορά, την παρουσίαση μιας μοναδικής απόδοσης της performance. Για το σκοπό αυτό, ο Mulokas ανταποκρίνεται στα υλικά ερεθίσματα του Sub Rosa Space, όπου φιλοξενείται ως artist-in-residence από το Μάιο, καθώς και από τις ευρύτερες τοπογραφίες που βρίσκονται μέσα στο Εμπορικό Τριγώνο της Αθήνας όπου και βρίσκεται ο χώρος.
Performance by Andrius Mulokas
Επιμέλεια: Macklin Kowal / Sub Rosa Space
📍 Sub Rosa Space
Πραξιτέλους 37, 3ος όροφος
105 60 Αθήνα
Σάββατο 9 Ιουνίου, 8:00 μμ.
***
ΒΑCK TO ATHENS 6 / 2018 – ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ, 2018
7:30 μμ. Παρουσίαση των εκθέσεων και των εκδηλώσεων από τους επιμελητές της φετινής διοργάνωσης
Χρυσοσπηλιωτίσσης 3, 105 60, Αθήνα
8:00 μμ. / Άνοιγμα όλων των χώρων
8:30 – 9:00 μμ. / Προβολές από την ομάδα Parιa
Υπαίθριος χώρος, Χρυσοσπηλιωτίσσης, 105 60, Αθήνα
11:00 μμ./ Opening party
Praxitelous Bar, Πραξιτέλους 33, 105 60 Αθήνα
ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΙΟΥΝΙΟΥ
Ανοιχτές όλες οι εκθέσεις 12:00 – 4:00 μμ.
5:00 μμ./ Artist’s table
Παραδοσιακό καφενείο Αγάθωνας
Αγάθωνος 4, Αθήνα, 10551
ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΙΟΥΝΙΟΥ
Ανοιχτές όλες οι εκθέσεις 12:00 – 4:00 μμ.
ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΙΟΥΝΙΟΥ
Ανοιχτές όλες οι εκθέσεις 5:00 – 9:00 μμ.
8:30 – 9:00 μμ. / Προβολές από την ομάδα Parιa
Υπαίθριος χώρος, Χρυσοσπηλιωτίσσης, 105 60, Αθήνα
ΤΡΙΤΗ 5 ΙΟΥΝΙΟΥ
Ανοιχτές όλες οι εκθέσεις 5:00 – 9:00 μμ.
8:30 – 9:00 μμ. / Προβολές από την ομάδα Parιa
Υπαίθριος χώρος, Χρυσοσπηλιωτίσσης, 105 60, Αθήνα
ΤΕΤΑΡΤΗ 6 ΙΟΥΝΙΟΥ
Ανοιχτές όλες οι εκθέσεις 5:00 – 9:00 μμ.
7:00 μμ./ Ξενάγηση στη ζώνη Βύσσης – Αγάθωνος – Χρυσοσπηλιωτίσσης
8:00 μμ./ Performance του Άγγελου Σκούρτη, “Παράξενα επικίνδυνη πόλη”
Αποθήκη Χάρτου, Χρυσοσπηλιωτίσσης 3, 105 60, Αθήνα
8:30 – 9:00 μμ. / Προβολές από την ομάδα Parιa
Υπαίθριος χώρος, Χρυσοσπηλιωτίσσης, 105 60, Αθήνα
ΠΕΜΠΤΗ 7 ΙΟΥΝΙΟΥ
Ανοιχτές όλες οι εκθέσεις 5:00 – 9:00 μμ.
7:00 μμ./ Ξενάγηση στη ζώνη Αγίας Ειρήνης – Αιόλου
8:30 – 9:00 μμ. / Προβολές από την ομάδα Parιa
Υπαίθριος χώρος, Χρυσοσπηλιωτίσσης, 105 60, Αθήνα
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 ΙΟΥΝΙΟΥ
Ανοιχτές όλες οι εκθέσεις 5:00 – 9:00 μμ.
8:30 – 9:00 μμ. / Προβολές από την ομάδα Parιa
Υπαίθριος χώρος, Χρυσοσπηλιωτίσσης, 105 60, Αθήνα
ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΙΟΥΝΙΟΥ
Ανοιχτές όλες οι εκθέσεις 12:00 – 4:00 μμ.
8:00 μμ./ “Matter of Matters” Performance by Andrius Mulokas
Sub Rosa Space, Πραξιτέλους 37, 3ος όροφος , 105 60 Αθήνα
ΚΥΡΙΑΚΗ 10 ΙΟΥΝΙΟΥ
Ανοιχτές όλες οι εκθέσεις 12:00 – 4:00 μμ.
11:30 μμ./ Finissage party
Praxitelous Bar, Πραξιτέλους 33, 105 60 Αθήνα
#BACKTOATHENS2018
#ATHENSTRIGONO
Η Πρεσβεία της Μπολιβαριανής Δημοκρατίας της Βενεζουέλας εγκαινιάζει την Έκθεση Ζωγραφικής “ΠΟΡΤΡΕΤΑ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ” της καλλιτέχνιδος Χούλια Γκερέρο, την Πέμπτη 24 Μαΐου, 19.30, στον Πολιτιστικό Χώρο «Φρανσίσκο ντε Μιράντα», Χάριτος 6 Κολωνάκι.
Έχοντας εμπνευστεί από το γερμανικό εξπρεσιονισμό, το αρχαίο και σύγχρονο ελληνικό θέατρο και τη λατινοαμερικανική τέχνη, η καλλιτέχνης Χούλια Γκερέρο αποφασίζει να αποτυπώσει στον καμβά τις γυναίκες από τη Λατινική Αμερική, την Ισπανία, την Ελλάδα και την Πορτογαλία που έχουν αναγνωριστεί ως πολιτιστικά σύμβολα στις χώρες τους και έχουν αφήσει την σφραγίδα τους στην τέχνη και τον πολιτισμό που αντιπροσωπεύουν.
Η έκθεση «Πορτρέτα του Νότου» αποτελείται από 19 έργα στα οποία ξεχωρίζει το κόκκινο, το κίτρινο και μπλε χρώμα με έναν φαντασιακό τόνο που επιδιώκει να αναβιώσει, μέσω του μύθου, το μυστήριο κάθε προσωπικότητας. Το χρώμα και η γραμμή δημιουργούν τα ευθύγραμμα σύμβολα και τις αντιθέσεις που παρουσιάζονται σε πρώτο πλάνο στο χώρο για να αναπαραστήσουν τις αναγνωρισμένες και υπέροχες ζωγράφους, συγγραφείς, τραγουδίστριες και ηθοποιούς που έχουν λάβει μορφή σε κάθε έργο.
Η έκθεση αυτή αποτίει φόρο τιμής στις καλλιτέχνιδες Εβίτα Περόν (Αργεντινή), Νάρα Λεάο (Βραζιλία), Γκαμπριέλα Μιστράλ (Χιλή), Άνχελα Μπεσέρα Στόρνι (Κολομβία), Ντέμπορα Αράνγκο (Colombia), Σακίρα (Κολομβία), Μαρία Κάλλας (Ελλάδα), Μελίνα Μερκούρη (Ελλάδα), Ζωή Λάσκαρη (Ελλάδα), Φρίντα Κάλο (Μεξικό), Ασίλια Γκιλιέν (Νικαράγουα), Τζιοκόντα Μπέλι (Νικαράγουα), Τσαμπούκα Γράντα (Περού), Αζαλέα Κινόνες (Βενεζουέλα), Κάρμεν Ποσάδας (Ουρουγουάη), Μαρία Φερνάντα Φέρρο (Βενεζουέλα) και Πιλάρ Ρομέρο (Βενεζουέλα), φιγούρες που είτε μέσω της φυσικής τους μορφής είτε μέσω του χρωματισμού των χώρων και των στοιχείων της πλαστικής σύνθεσης, μετατρέπουν την πραγματικότητα σε ένα πεδίο όπου οι γυναίκες έχουν τον πρωταγωνιστικό ρόλο.
Σε αυτό το πλαίσιο, προσκαλούμε το κοινό να απολαύσει αυτή την ξεχωριστή έκθεση και να ανακαλύψει το αίνιγμα που κρύβει κάθε μία από αυτές τις γυναίκες. Η έκθεση θα είναι ανοιχτή για το κοινό έως τις 28 Ιουνίου 2018, από τις 9:00 π.μ. έως τις 5:00 μ.μ., από Δευτέρα έως Παρασκευή.
Είσοδος δωρεάν.
La Embajada de la República de Venezuela tiene el honor de INVITAR a la GRAN INAUGURACIÓN de la Exposición de Pintura “RETRATOS DEL SUR” de la artista Julia Guerrero, a realizarse el JUEVES, 24 DE MAYO, a las 19:30 en el Espacio Cultural “Francisco de Miranda”, en la calle Cháritos 6, Kolonaki.
Inspirada en el expresionismo alemán, en el teatro antiguo y contemporáneo griego y en el arte latinoamericano, la artista plástica Julia Guerrero decide plasmar en su telar a mujeres de América Latina, España, Grecia y Portugal que han sido identificadas como un símbolo cultural en cada uno de sus países y que han dejado huella en el arte y en la cultura que representan.
Retratos del Sur se compone de 19 obras pictóricas en las que destacan los colores rojos, amarillos y azules con un tono fantaseado que busca revivir, por medio del mito, el misterio de cada personaje. El color y la línea crean los símbolos y contrastes rectilíneos que aparecen en primer plano en el espacio para representar a las dignas y maravillosas pintoras, escritoras, cantantes y actrices que se encuentran plasmadas en cada pintura.
Esta exposición rinde homenaje a Evita Perón (Argentina), Nara Leão (Brasil), Gabriela Mistral (Chile), Ángela Becerra Storni (Colombia), Shakira (Colombia), Débora Arango (Colombia), María Callas (Grecia), Melina Mercuri (Grecia), Zoí Lascari (Grecia), Frida Kahlo (México), Asilia Guillén (Nicaragua), Gioconda Belli (Nicaragua), Chabuca Granda (Perú), Carmen Posadas (Uruguay), Azalea Quiñones (Venezuela), María Fernanda Ferro (Venezuela) y Pilar Romero (Venezuela), figuras que ya sea en su forma física o por medio del colorido de los espacios y los elementos de la composición plástica, convierten la realidad en un espacio donde las mujeres juegan el papel protagonista.
En este sentido, invitamos a todo el público a disfrutar de esta exclusiva y extraordinaria exposición y a descubrir el enigma que esconde cada una de estas mujeres. La exposición estará abierta al público hasta el 28 de junio de 2018, en horario de 9:00 – 17:00, de lunes a viernes.
La entrada es completamente gratis.
«Συνάντηση» της Ουρανίας Βολονάκη και της Εύας Μελά
Tα εγκαίνια της έκθεσης «Συνάντηση» δύο αγαπημένων εικαστικών, της Ουρανίας Βολονάκη και της Εύας Μελά, πραγματοποιήθηκαν την Παρασκευή 18 Μάη. Η έκθεση φιλοξενείται στην Γκαλερί «Χρυσόθεμις» (Καλογρέζης 14, Χαλάνδρι) και θα διαρκέσει έως τις 9 Ιούνη.
Για την έκθεση οι δύο ζωγράφοι αναφέρουν:
Ουρανία Βολονάκη: «Στην έκθεση αυτή παρουσιάζεται μια σειρά από έργα με κύριο θέμα τους τη σύνδεση της Τέχνης με την εργασία. Για χιλιάδες χρόνια η Τέχνη ήταν συγχωνευμένη με την εργασία. Η Τέχνη, όπως και κάθε μορφή εργασίας, είναι η συνειδητή, σκόπιμη δραστηριότητα του ανθρώπου για να ιδιοποιηθεί, να οικειοποιηθεί, να “εξανθρωπίσει” τη φύση, την κοινωνία και τον εαυτό του, να φέρει τον κόσμο στα ανθρώπινα μέτρα. Οι ταρσανάδες με τις βάρκες, οι μεταλλικοί σωλήνες από τη δουλειά στο χώρο του μετάλλου, οι πάγκοι με τα εργαλεία του καλλιτέχνη, δουλεμένα με ακρυλικά χρώματα, είναι όλα τους πλευρές από διαφορετικούς χώρους δουλειάς, που συναντιούνται με την εργατική δύναμη που τα μεταμορφώνει σύμφωνα με τους ανθρώπινους σκοπούς και ανάγκες. Μέσα από τα έργα που παρουσιάζονται, αναδεικνύεται ο καθοριστικός ρόλος τους εργαζόμενου στην παραγωγή και στην κοινωνία».
Εύα Μελά: «Δύσκολο κανείς να πει δυο λόγια για τη δουλειά του. Στην έκθεση αυτή παρουσιάζονται έργα που αποτελούν για μένα στην κυριολεξία ένα διάλειμμα, μια “ανάσα”.. Μια “ανάσα” μέσα σε μια προσωπική ζωγραφική διαδρομή φορτισμένη από τα βάρη των καιρών… Και αυτή η “ανάσα” δεν είναι παρά η προσέγγιση τοπίων με αυγοτέμπερα, καθώς και προσώπων με την τεχνική της νωπογραφίας (φρέσκο). Μαζί κι ένα σχέδιο με κάρβουνο και μελάνι με αφορμή την αληθινή ιστορία μιας γάτας που κι αυτή ταξίδεψε με τους πρόσφυγες… Από τη μια η φύση, με την αέναη ομορφιά της, και από την άλλη παιδιά-μετανάστες, παιδιά-πρόσφυγες, παιδιά της Παλαιστίνης, τα μεγάλα θύματα των στρατιωτικών επεμβάσεων και του ιμπεριαλιστικού πολέμου.
Στα εγκαίνια παρευρέθηκε και ο ΓΓ της ΚΕ του ΚΚΕ, Δημήτρης Κουτσούμπας, ο οποίος ξεναγήθηκε στην έκθεση. Εδώ, με την Ουρανία Βολονάκη και την Εύα Μελά
Σημαντικό κίνητρο γι’ αυτή την έκθεση, η “συνάντηση” με τη δουλειά της φίλης ζωγράφου Ουρανίας Βολονάκη. Μέσα από διαφορετικούς δρόμους συναντώνται προθέσεις και αποτελέσματα, δίνοντας την ευκαιρία για ένα διάλογο».
Φωτογραφία
Το Δ.Σ του ΠΑΜΜΙΚΡΑΣΙΑΤΙΚΟΥ ΣΥΝΔΕΣΜΟΥ ΠΑΤΡΩΝ και το ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΟ ΤΜΗΜΑ του, φέτος ανέλαβαν την πρωτοβουλία να τιμήσουν τον “ΑΝΘΡΩΠΟ ΤΟΥ ΜΟΧΘΟΥ”. Υπό την καθοδήγηση του καταξιωμένου φωτογράφου Κώστα Γεωργόπουλου (ΒΕΝ), τα μέλη του τμήματος “αιχμαλώτισαν” στον φακό τους, πτυχές της καθημερινότητας και έβαλαν στο κέντρο της προσοχής μας, τον άνθρωπο δημιουργό, τον άνθρωπο που χτίζει ό,τι βλέπουμε γύρω μας και που αγωνιά για το μέλλον των παιδιών του. Για μας αυτός είναι που πρέπει να τιμηθεί και να αναδειχθεί μέσα από απλές καθημερινές «ιστορίες» – στιγμές, που μόνο ο φωτογραφικός φακός μπορεί να αποτυπώσει.
Η Έκθεση θα λειτουργεί καθημερινά, από την 1η έως τις 20 του Ιούνη 2018, κατά τις ώρες 10.00-13.00 & 18.00-21.00 στα Παλαιά Δημοτικά Λουτρά (Γούναρη 118).
Συμμετέχουν:
Αναγνωστοπούλου Ρούλη, Αναστασόπουλος Παναγιώτης, Αρβανίτη Παναγιώτα, Γεωργόπουλος Κώστας (Β.Ε.Ν.), Καραπαναγιώτης Δημήτρης, Καρλή Νίκη, Μητροπούλου Βίκυ, Οικονομόπουλος Θράσος , Παναγοπούλου Ανδρονίκη , Παπάζογλου Χαράλαμπος , Ρεβύθη Ανθή (Κλεάνθη), Τερέζη Αλεξάνδρα, Φωτοπούλου Αλεξία.
Joan Leigh Fermor. Φωτογράφος και αγαπημένη
Στη διάρκεια της ελεύθερης σχέσης που τους ένωνε, η Joan και o Paddy Leigh Fermor μοιράστηκαν τη ζωή τους, κυρίως στην Ελλάδα, ως εραστές και ως φίλοι. Εκείνη φωτογράφος και εκείνος συγγραφέας, απολάμβαναν ισότιμη αναγνώριση ως καλλιτέχνες.
Joan Leigh Fermor
Η Joan υπήρξε μια ακαταπόνητη επαναστάτρια, όταν το 1940 τράβηξε τις εξαιρετικές εκείνες φωτογραφίες από το βομβαρδισμό του Λονδίνου που έμελλε να γίνουν το σύμβολο της ζωής που θα άφηνε αργότερα πίσω της. Στο Κάιρο το 1944 γνώρισε τον Paddy, ο οποίος σύντομα θα την ακολουθούσε στην Αθήνα. Ταξίδεψαν μαζί σε όλη την Ελλάδα, προτού τελικά εγκατασταθούν στην Πελοπόννησο – στο όμορφο σπίτι που έχτισαν στην Καρδαμύλη και κληροδότησαν στο Μουσείο Μπενάκη.
Στις δεκαετίες του 1940, του 1950 και του 1960 η Joan έβγαλε αμέτρητες φωτογραφίες ανθρώπων και τόπων, ταξιδεύοντας μαζί με τον Paddy στην Ελλάδα. Μερικές από αυτές δημοσιεύονται στη Μάνη και στη Ρούμελη· οι περισσότερες όμως παρέμειναν άγνωστες μέχρι το θάνατό της το 2003. Το αρχείο της βρίσκεται σήμερα στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Σκωτίας, στο Εδιμβούργο.
Joan Leigh Fermor. Φωτογράφος και αγαπημένη
Στη νέα έκδοση και στην έκθεση ο Ian Collins και η Olivia Stewart αποδίδουν φόρο τιμής σε αυτή την άγνωστη στο πλατύ κοινό φωτογράφο, το έργο της οποίας είναι μια αποκάλυψη.
Οι φωτογραφίες χρηιμοποιούνται με την ευγενική παραχώρηση του Joan Leigh Fermor Estate.
ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ / Κουμπάρη 1 & Βασ. Σοφίας, 106 74 Αθήνα
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 23/05/2018 – 21/10/2018
ΕΓΚΑΙΝΙΑ: 22.05.2018, 20:00
ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ: Τετάρτη, Παρασκευή: 10:00 – 18:00 // Πέμπτη, Σάββατο:10:00 – 00:00 // Κυριακή:10:00 – 16:00
ΕΙΣΙΤΗΡΙA: € 7, € 5
Φεστιβάλ Μαθητικής Δημιουργίας 2018 στην Πετρούπολη (Πρόγραμμα εκδηλώσεων)
Στην Πετρούπολη διοργανώνεται και φέτος το ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΑΘΗΤΙΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ, με την δυναμική συμμετοχή των σχολείων της πόλης και με την σημαντική συνεισφορά των δασκάλων, των εκπαιδευτικών, των συλλόγων γονέων, αλλά και των τμημάτων του Δήμου.
Όπως σημειώνει ο Δήμαρχος Πετρούπολης Βαγγέλης Σίμος στο πρόγραμμα των εκδηλώσεων «είμαστε περήφανοι για το εξαιρετικό πρόγραμμα που έχουν ετοιμάσει τα σχολεία μας, το οποίο είναι απόρροια της δημιουργικότητάς, της έμπνευσης, αλλά και της εντατικής δουλειάς των συμμετεχόντων».
Φεστιβάλ Μαθητικής Δημιουργίας 2018 στην Πετρούπολη: Οι μαθητές στα μονοπάτια της συλλογικότητας, της συμμετοχής, της αλληλοβοήθειας και της συμπαράστασης (Πρόγραμμα εκδηλώσεων)
Οι εκδηλώσεις ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΑΘΗΤΙΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ τελούν υπό την αιγίδα του Διεθνούς Φεστιβάλ Πέτρας, το οποίο κλείνει φέτος 35 χρόνια συνεχούς παρουσίας του στην Πετρούπολη. Τα σχολεία θα παρουσιάσουν τις ξεχωριστές εκδηλώσεις τους στον ιστορικό αυτό χώρο, στα πλαίσια του κορυφαίου πολιτιστικού γεγονότος του Φεστιβάλ, το οποίο έχει αποκτήσει πανελλαδική φήμη και απήχηση και έχει δημιουργήσει πλέον πολιτιστικό και πολιτισμικό αποτύπωμα.
Όπως σημειώνει η Αντιδήμαρχος Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νέας Γενιάς Βάσω Πουλογιαννοπούλου «Η μαθητική μας κοινότητα ετοίμασε και θα μας παρουσιάσει την δουλειά της στο θέατρο, τη μουσική και τον χορό. Προσπαθούμε να ενισχύσουμε την ευγενή άμιλλα των παιδιών και την ερασιτεχνική δημιουργία, βοηθώντας τα να έρθουν σε επαφή με κείμενα και μουσικές που χαίρουν παγκόσμιας αναγνώρισης και να γνωρίσουν την πολιτιστική μας κληρονομιά. Μέσα από τις εκδηλώσεις του μαθητικού φεστιβάλ οι μαθητές μπαίνουν στα μονοπάτια της συλλογικότητας, της συμμετοχής, της αλληλοβοήθειας και της συμπαράστασης».
Πατήστε εδώ για να οδηγηθείτε στο πολυσέλιδο αναλυτικό πρόγραμμα των εκδηλώσεων.
Αθλητισμός
Πληθώρα εκδηλώσεων στη μεγάλη Γιορτή Αθλητισμού του Δήμου Καισαριανής
Φτάνοντας φέτος στην ολοκλήρωση των προγραμμάτων άθλησης για όλους για το έτος 2018 διοργανώνεται στην Καισαριανή μια μεγάλη γιορτή του αθλητισμού. Για πάνω από ένα μήνα στην πόλη θα πραγματοποιηθούν πληθώρα εκδηλώσεων με αθλητικές επιδείξεις, διαλέξεις για τον αθλητισμό, τουρνουά μπάσκετ, καθώς και η καθιερωμένη πλέον τριήμερη αθλητική γιορτή για το ποδόσφαιρο.
Όπως αναφέρεται στη σχετική ανακοίνωση του Δήμου: «Με τη διοργάνωση αυτών των αθλητικών εκδηλώσεων επιθυμούμε να ευαισθητοποιήσουμε περισσότερο κόσμο στον αθλητισμό και τη φυσική άσκηση, να συμβάλλουμε ουσιαστικά στην βελτίωση της ποιότητας ζωής των κατοίκων της Καισαριανής. Γιατί για εμάς ο αθλητισμός δεν είναι μια πολυτέλεια, είναι ανάγκη του λαού και της νεολαίας για τη βελτίωση της υγείας, για την αρμονική ανάπτυξη του ανθρώπινου οργανισμού. Γιατί ο αθλητισμός και η φυσική αγωγή βοηθούν τον άνθρωπο να ενταχθεί στην κοινωνία, να δουλεύει συλλογικά, να έχει στόχους, να αντιμετωπίζει τα προβλήματά του.
Πληθώρα εκδηλώσεων στη μεγάλη Γιορτή Αθλητισμού του Δήμου Καισαριανής
Γι’ αυτό και στο Δήμο μας αποτελεί προτεραιότητα. Για τρίτη χρονιά λειτουργούμε τα προγράμματα Αθλητισμού για όλους, με πληθώρα τμημάτων και αθλημάτων όπου όλες οι ηλικίες μπορούν να αθληθούν δωρεάν ή με χαμηλό αντίτιμο από εξειδικευμένο προσωπικό. Ρίξαμε βάρος στην συντήρηση και βελτίωση των αθλητικών εγκαταστάσεων του Δήμου, ενώ ταυτόχρονα στηρίξαμε τον σχολικό αθλητισμό με την παροχή στα σχολεία των αθλητικών εγκαταστάσεων του Δήμου ώστε το μάθημα της φυσικής αγωγής να πραγματοποιείται σε ασφαλείς, σύγχρονους, αθλητικούς χώρους.
Συνεχίζουμε αυτήν μας την προσπάθεια και καλούμε όλο το λαό να συμμετέχει στη μεγάλη αυτή γιορτή του αθλητισμού.
Το πρόγραμμα έχει ως εξής:
- Τετάρτη 16/5 στο ειδικό σχολείο «Ρόζα Ιμβριώτη», 6.00μμ: «Ένταξη μέσα από τη φυσική αγωγή», ομιλητής ο Αν/της Καθηγητής ΤΕΦΑΑ Εμμανουήλ Σκορδίλης. Πριν από τη διάλεξη θα πραγματοποιηθούν γυμναστικές επιδείξεις από τα αθλητικά τμήματα ΑμεΑ του Δήμου Καισαριανής.
- Κυριακή 20/5, στο 2ο Δημοτικό Σχολείο Καισαριανής, 6.00μμ: «Αγάπη και όρια ο χρυσός κανόνας στην ψυχολογική ανάπτυξη των παιδιών» ομιλήτρια η Αν/ρια Καθηγήτρια ΤΕΦΑΑ Μαρία Ψυχουντάκη. Πριν από τη διάλεξη θα πραγματοποιηθεί επίδειξη Μπάσκετ από τα τμήματα του Δήμου Καισαριανής.
- Δευτέρα 21/5, στα Δημοτικά Σχολεία Βενιζέλου, 6.00μμ: «Διατροφή και φυσικά δραστήρια παιδιά», ομιλητής ο Επ/ρος Καθηγητής ΤΕΦΑΑ Βασίλης Πασχάλης. Πριν από τη διάλεξη θα πραγματοποιηθεί επίδειξη βόλεϊ από τα τμήματα του ΔήμουΚαισαριανής.
- Τρίτη 29/5, στο Α ΚΑΠΗ Καισαριανής, 6.00μμ: «Άσκηση για ηλικιωμένα άτομα: ανάγκη και όχι πολυτέλεια», ομιλήτρια η Αν/ρια Καθηγήτρια ΤΕΦΑΑ Μαρία Κοσκολού. Πριν από τη διάλεξη θα πραγματοποιηθεί αθλητική επίδειξη των τμημάτων του Δήμου Καισαριανής αθλητισμός και Τρίτη ηλικία.
- Κυριακή 3/6, στα 3ο-6ο Δημοτικά Σχολεία Καισαριανής, 6.00μμ: «Αντιμετώπιση υποκινητικότητας παιδιών σχολικής ηλικίας» ομιλήτρια η ΕΙΔΙΠ ΤΕΦΑΑ Ειρήνη Κόσσυβα. Πριν από τη διάλεξη θα πραγματοποιηθεί επίδειξη ενόργανης γυμναστικής και πυγμαχίας από τα τμήματα του Δήμου Καισαριανής.
Το τριήμερο 8,9 και 10 Ιουνίου θα πραγματοποιηθεί η 3η Αθλητική Γιορτή του Δήμου μας με αγώνες μεταξύ των ποδοσφαιρικών ακαδημιών στο γήπεδο ποδοσφαίρου ΝΗΑΡ-ΗΣΤ. Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 10 Ιουνίου στις 5.00μμ στο κλειστό γήπεδο ΝΗΑΡ-ΗΣΤ διάλεξη του Κοσμήτορα του ΤΕΦΑΑ Νικόλαου Γελαδά με θέμα «Παιδικό Άσθμα: η άσκηση είναι ευλογία ή κατάρα;».
Η μεγάλη αυτή γιορτή του αθλητισμού θα κλείσει με το τουρνουά μπάσκετ ενηλίκων 3×3, το οποίο φέτος θα είναι αφιερωμένο στη ζωή χωρίς εξαρτήσεις. Το τουρνουά θα πραγματοποιηθεί στο γήπεδο Μπάσκετ στα «Ξύλινα» στις 30 Ιουνίου και 1 Ιουλίου, ενώ τις δύο αυτές ημέρες θα πραγματοποιηθεί και επίδειξη των αερόβιων τμημάτων του Δήμου Καισαριανής.
Κινηματογράφος
Πρόγραμμα προβολών του STUDIO new star art cinema
ΣΠΑΡΤΗΣ ΚΑΙ ΣΤΑΥΡΟΠΟΥΛΟΥ 33 ΠΛΑΤΕΙΑ ΑΜΕΡΙΚΗΣ Τηλ 210-8640054
ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΟΣ ΤΙΜΟΚΑΤΑΛΟΓΟΣ
ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ €5.00,
Άνεργοι €3.00. Οικογενειακό πακέτο τριών ατόμων €10.00.
Κάθε ΔΕΥΤΕΡΑ τα δύο άτομα € 7,00,
Parking διαθέσιμο κάτω από τον κινηματογράφο
Ώρες προβολών απο 8/6 έως 11/6/2018
1) «Ο ΔΟΛΟΦΟΝΟΣ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ» των Αlfred L.Werker–Anthony Mann
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ-ΔΕΥΤΕΡΑ 18.00
2) «Ο ΑΓΝΩΣΤΟΣ» του ORSON WELLS
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ-ΣΑΒΒΑΤΟ 19.30
3) «Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ΥΠΝΟΣ» ΤΟΥ ΧΑΟΥΑΡΤ ΧΩΚΣ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ- ΣΑΒΒΑΤΟ 21.00
4) «Ο ΤΡΙΤΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ» ΤΟΥ ΚΑΡΟΛ ΡΙΝΤ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ- ΣΑΒΒΑΤΟ 23.00
5)«D.O.A – ΚΥΝΗΓΩΝΤΑΣ ΤΟ ΔΟΛΟΦΟΝΟ ΜΟΥ» του ΡΟΥΝΤΟΛΦ ΜΑΤΕ
ΚΥΡΙΑΚΗ-ΔΕΥΤΕΡΑ 19.30
6) «TA 39 ΣΚΑΛΟΠΑΤΙΑ» ΤΟΥ ΑΛΦΡΕΝΤ ΧΙΤΣΚΟΚ
ΚΥΡΙΑΚΗ-ΔΕΥΤΕΡΑ 21.00
7) «Μ-Ο ΔΡΑΚΟΣ ΤΟΥ ΝΤΥΣΕΛΝΤΟΦ» ΤΟΥ ΦΡΙΝΤΖ ΛΑΝΓΚ
ΚΥΡΙΑΚΗ-ΔΕΥΤΕΡΑ 22.30
Πρόγραμμα και ώρες προβολών του ΑΛΚΥΟΝΙΣ new star art cinema
ΙΟΥΛΙΑΝΟΥ 42-46, ΠΛΑΤΕΙΑ ΒΙΚΤΩΡΙΑΣ (ΜΕΤΡΟ Βικτώρια) Τηλ.210 8220008, 210 8220023 Εισ.:€7.00,
Παιδ.-φοιτ./ άνω των 65 & Εκπαιδευτικοί/Ατέλεια/Στρατιωτικό €5.00, / για ανέργους €3.00, / οικογενειακό πακέτο τριών ατόμων €10.00 / Κάθε ΔΕΥΤΕΡΑ τα δύο άτομα € 7,00, κάθε ΤΡΙΤΗ-ΤΕΤΑΡΤΗ €5.00 // Parking διαθέσιμο κάτω από τον κινηματογράφο
Ώρες Προβολών από 7/6 ΕΩΣ 13/6/2018
1)«1945» του FERENC TOROK
ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ 18.00
2)«Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΜΗΧΑΝΗ » του ΤΣΙΓΚΑ ΒΕΡΤΩΦ
ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ 17.00
3) «ΛΑΟΥΤΑΡΙ -ΟΙ ΤΣΙΓΓΑΝΟΙ ΠΕΘΑΙΝΟΥΝ ΑΠΟ ΑΓΑΠΗ » του ΕΜΙΡ ΛΟΤΙΑΝΟΥ
ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ 19.30
4) « NA ΠΕΘΑΙΝΕΙΣ ΣΤΑ ΤΡΙΑΝΤΑ»του ΡΟΜΕΝ ΓΚΟΥΠΙΛ
ΠΕΜΠΤΗ-ΣΑΒΒΑΤΟ 22.00
5) « ΕΠΙΣΤΑΤΗΣ ΣΑΝΣΟ»του ΚΕΝΖΟ ΜΙΖΟΓΚΟΥΤΣΙ
ΚΥΡΙΑΚΗ-ΔΕΥΤΕΡΑ 22.00
6)«Ο ΔΟΛΟΦΟΝΟΣ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ» των Αlfred L.Werker–Anthony Mann
ΤΡΙΤΗ-ΤΕΤΑΡΤΗ 22.00
Πρόγραμμα και ώρες προβολών του ΖΕΦΥΡΟΣ new star art cinema
ΖΕΦΥΡΟΣ Τρώων 36, Άνω Πετράλωνα – Θησείο
Tηλ. επικοινωνίας: 2103462677
Εισ.: €7.00, φοιτ./ άνω των 65/Εκπαιδευτικοί /άνεργοι €6.00
ΚΑΘΕ ΤΡΙΤΗ ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ €5.00
Ώρες προβολών από 7/6 έως 13/6/2018
1)«ΣΤΙΣ ΡΕΜΑΤΙΕΣ ΜΕ ΤΑ ΒΑΤΟΜΟΥΡΑ» του ΕΜΙλ ΛΟΤΙΑΝΟΥ
ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ 21.00
2)«ΕΝΑΣ ΠΡΟΦΗΤΗΣ, ΜΑ ΤΙ ΠΡΟΦΗΤΗΣ» των JERRY GILLIAM και TERRY JONES
ΠΕΜΠΤΗ εως ΚΥΡΙΑΚΗ 23.00
3)«ΤΟ ΑΔΕΛΦΑΤΟ ΤΩΝ ΙΠΠΟΤΩΝ ΤΗΣ ΕΛΕΙΝΗΣ ΤΡΑΠΕΖΑΣ» των JERRY GILLIAM και TERRY JONES
ΔΕΥΤΕΡΑ εως ΤΕΤΑΡΤΗ 23.00
Εκθέσεις
«Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου» στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο
Πηγή αστείρευτης έμπνευσης και αιτία βαθιάς αισθητικής συγκίνησης, το Ωραίο, αποτυπώνεται οπτικά στα αρχαία έργα τέχνης, συνιστώντας μια διαρκώς μεταβαλλόμενη εικόνα στην ιστορία της ανθρώπινης δημιουργίας.
Η νέα περιοδική έκθεση του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου «Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου» αναδεικνύει τις διαφορετικές εκφράσεις αισθητικής σε ετερογενή κοινωνικά και πολιτισμικά περιβάλλοντα από τη νεολιθική περίοδο μέχρι την ύστερη αρχαιότητα, αξιοποιώντας το εξαιρετικά ευρύ χρονολογικό φάσμα που καλύπτουν οι συλλογές του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου. Τριακόσιες σαράντα αρχαιότητες από τις πλούσιες συλλογές του σε συνδυασμό με σύγχρονα ψηφιακά μέσα, προσφέρουν μια αισθητική πανδαισία και υπόσχονται ένα ταξίδι στο χρόνο γεμάτο αισθητικές απολαύσεις.
«Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου» στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο
Η περιοδική έκθεση «Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου» αποτελεί το τελευταίο μέρος της εκθεσιακής τριλογίας που σχεδιάστηκε για να τιμήσει την επέτειο των 150 χρόνων του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου από τη θεμελίωση του εμβληματικού κτιρίου που το στέγασε.
Η τριλογία άνοιξε το 2015 με την έκθεση «”Ένα όνειρο ανάμεσα σε υπέροχα ερείπια…” Περίπατος στην Αθήνα των περιηγητών, 17ος-19ος αιώνας», όπου μεταξύ άλλων αναδείχθηκε το πολιτισμικό περιβάλλον μέσα στο οποίο διαμορφώθηκε η ανάγκη για την ίδρυση του Εθνικού Μουσείου, και συνεχίστηκε με τις «Οδύσσειες», μια έκθεση που αποτύπωσε αφαιρετικά και συμβολικά τη διαχρονική προσπάθεια του ανθρώπου για δημιουργία και εξέλιξη.
Η έννοια του Ωραίου, την οποία πραγματεύεται η τρίτη στη σειρά έκθεση, συνιστά τον ιδανικό επίλογο, αφού η καλλιέργεια έρωτος προς τας καλάς τέχνας ήταν θεμελιώδης ανάμεσα στους καταστατικούς σκοπούς του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου (ΒΔ 31.7.1893). Επικεντρωμένη στην πνευματικότερη και υψηλότερη στιγμή της ανθρώπινης δημιουργίας, η έκθεση υποστηρίζει την αισθητική ενατένιση, καλώντας ταυτόχρονα τους θεατές να διερευνήσουν την πνευματική βάση των αισθητικών επιλογών.
Το εκθεσιακό αφήγημα αρθρώνεται σε τέσσερα μέρη
Στην «Αιώνια αισθητική» παρουσιάζονται επιλεγμένα αντικείμενα της καθημερινότητας, που καταγράφουν τις συνεχείς εναλλαγές και τις διαφορετικές εκφράσεις αισθητικής στην ανθρώπινη διαχρονία. «Το ωραίο και το επιθυμητό» επιχειρεί μια ουσιαστική προσέγγιση στις αισθητικές προτιμήσεις των αρχαίων κοινωνιών με βάση όσα αποκαλύπτουν οι αρχαίοι ελληνικοί μύθοι για την ομορφιά και τα αρχαιολογικά ευρήματα που αφορούν την ένδυση, την κόμμωση, τα κοσμήματα και τον καλλωπισμό. Το τρίτο μέρος με τίτλο «Προβάλλοντας το σώμα» παρακολουθεί την έκφραση του ωραίου στην εικαστική απόδοση του ανθρώπινου σώματος από τη νεολιθική περίοδο μέχρι τους ιστορικούς χρόνους. Στο τέλος, «Η ατέρμονη αναζήτηση»αποσκοπεί στον αισθητικό στοχασμό ως προς τη σημασία του ωραίου και την αξία του για τον άνθρωπο.
Την έκθεση θα πλαισιώσουν καθ’ όλη τη διάρκειά της πολλά πειραματικά εργαστήρια. Επιστήμονες, καλλιτέχνες και τεχνίτες από την Ελλάδα και το εξωτερικό θα προσφέρουν την ειδική τους γνώση για να εξηγήσουν στους επισκέπτες τις πειραματικές τους προσεγγίσεις στην υφαντική της νεολιθικής περιόδου, το ένδυμα στο Αιγαίο κατά τη δεύτερη χιλιετία π.Χ., τη μυκηναϊκή ενδυμασία, την πολυχρωμία των αρχαίων γλυπτών και την απόδοση του Ωραίου στην αρχαία ελληνική μουσική.
Την έκθεση συνοδεύει επιστημονικός κατάλογος στα ελληνικά, έκδοση του Ταμείου Αρχαιολογικών Πόρων. Θα επακολουθήσει σύντομα και η αγγλική έκδοση.
Η έκθεση θα είναι ανοιχτή για το κοινό από τις 26 Μάη.
Ώρες λειτουργίας (θερινό ωράριο ως 31/10):
Δευτέρα 13.00-20.00
Τρίτη – Κυριακή 8.00-20.00
«Τό θέμα εἶναι τ ώ ρ α τί λές. Η ζωή και το έργο του ποιητή Μανόλη Αναγνωστάκη»
Το Ίδρυμα της Βουλής των Ελλήνων για τον Κοινοβουλευτισμό και τη Δημοκρατία παρουσιάζει την έκθεση «Τό θέμα εἶναι τ ώ ρ α τί λές. Η ζωή και το έργο του ποιητή Μανόλη Αναγνωστάκη».
Έντεκα ενότητες, κάθε μία από τις οποίες αντιστοιχεί σε μία ποιητική συλλογή, κτίζουν την αφήγηση του βίου και του έργου του Μανόλη Αναγνωστάκη και επιχειρούν να αναδείξουν το αποτύπωμά του, πρωτίστως στο πεδίο της ποίησης και του πολιτισμού· συνάμα όμως και σε εκείνο της πολιτικής συμμετοχής και της κοινωνικής παρουσίας. Συστήνουν, με άλλα λόγια, την ποιητική και πολιτική ηθική του Αναγνωστάκη.
«Τό θέμα εἶναι τ ώ ρ α τί λές. Η ζωή και το έργο του ποιητή Μανόλη Αναγνωστάκη»
Ποιήματα, κριτικά δοκίμια, άρθρα, χειρόγραφα, προσωπικά αντικείμενα και οπτικοακουστικά τεκμήρια, τα οποία προέρχονται από το προσωπικό αρχείο του ποιητή –όπως το ταξινόμησε ο γιος του, ο Ανέστης– αλλά και από τις συλλογές του Κέντρου Ιστορίας του Δήμου Θεσσαλονίκης, του Μουσείου Μπενάκη, των Αρχείων Σύγχρονης Κοινωνικής Ιστορίας και του Αρχείου της ΕΡΤ, μας ταξιδεύουν στους σταθμούς της προσωπικής και συλλογικής πορείας του Μανόλη Αναγνωστάκη, όπως αυτή διαμορφώθηκε δυναμικά μέσα στις πολιτικές, τις κοινωνικές και τις πνευματικές συγκρούσεις των χρόνων 1940-1974, καθώς και στη μεταπολιτευτική περίοδο.
Η έκθεση εγκαινιάστηκε τη Δευτέρα 12 Φλεβάρη, θα διαρκέσει έως τα τέλη Οκτώβρη του 2018, ενώ εντάσσεται στο πρόγραμμα της διοργάνωσης «Αθήνα Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου 2018» της UNESCO.
Εκθεσιακός χώρος του Ιδρύματος της Βουλής
Βασ. Σοφίας 11 (είσοδος από Σέκερη), Αθήνα 106 71
τηλ.: 210-3735253
Ώρες λειτουργίας:
Καθημερινά 9.00-16.00, Πέμπτη 9.00-20.00, Σαββατοκύριακο 10.00-15.00
Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.
Αντικείμενα της παιδικής ηλικίας από 4 ηπείρους, στο Moυσείο Μπενάκη Παιχνιδιών
Το Moυσείο Μπενάκη Παιχνιδιών με πυρήνα την συλλογή της Μαρίας Αργυριάδη, η οποία συγκαταλέγεται στις δέκα καλύτερες της Ευρώπης, παρουσιάζει παιχνίδια, βιβλία, έντυπα, ρουχισμό και αντικείμενα της παιδικής ηλικίας από την Ευρώπη, την Αφρική, την Ασία και την Αμερική.
Η ελληνική συλλογή περιλαμβάνει βρεφικά και παιδικά παιχνίδια και άλλα αντικείμενα από τους αρχαίους έως τους νεότερους χρόνους: χειροποίητα παραδοσιακά παιχνίδια, πανηγυριώτικα και εμπορικά παιχνίδια του 20ού αι., επιτραπέζια παιχνίδια, καθώς και ομαδικά παιχνίδια δρόμου και παιδικά έθιμα. Ξεχωρίζουν τα παιχνίδια που έφτιαξαν μέλη των Κ.Α.Π.Η. (Κέντρων Ανοιχτής Προστασίας Ηλικιωμένων), αναβιώσεις αυτών που έπαιζαν ως παιδιά.
Η ευρωπαϊκή συλλογή αποτελείται από αστικά και λαϊκά παιχνίδια από το 18ο έως τον 20ό αι., κυρίως από την Αγγλία, τη Γαλλία και τη Γερμανία, καθώς και από ευρωπαϊκές κούκλες με φορεσιές από διάφορες περιοχές της Ελλάδας.
ΜΟΥΣΕΙΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙΩΝ – Λεωφ. Ποσειδώνος 14 & Τρίτωνος 1, 175 61 Παλ. Φάληρο
Μέρες και ώρες λειτουργίας: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 10:00 – 18:00
Επικοινωνία: τηλ. 213 0258498
